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提問: 夏奈爾是誰？ 問題補充: 請問夏奈爾是誰？法國女人，大上個世紀的法國女人。還有漂母是什么？ 医师解答: 夏奈爾,服裝史上一位非凡的女性.她從一個默默無聞的貧家少女,躍居事業的頂端,創造了服裝史的奇跡,成為二十世紀最杰出的時裝大師之一.夏奈爾的服裝風格,風靡了二、三十年代,一直延續至今.她是時裝設計家中為數不多,能走完藝術生命全程并永獲成功的天才,她比其他設計家的藝術生命更長,國際時裝界推崇她為世界三大服裝設計師之一,她是當之無愧的.如果說,波烈改變了婦女的裝束,那么夏奈爾是真正開始了本世紀時裝的變革.
夏奈爾的一生,是閃爍著光輝的一生,充滿著浪漫和傳奇的色彩,沒有哪位設計家象她一生那樣多彩多姿.當年,她的美貌與流傳的風流軼事,已足以成為西方花邊新聞人物;當年人們對她的著迷不亞于今天西方女性對杰奎琳、戴安娜的迷戀.夏奈爾不僅具有現代女性的美麗、詼諧、樂觀、引起爭論的氣質,而且她勇于面對現實,有堅強的獨立心,正象她說的:“……誠如拿破倉所言,他的字典中沒有‘困難‘兩字,我的字典中也找不到‘不成功‘三個字“.一個新時代女性的形象-自由、驕傲、藐視傳統,她既是建立時裝王國的女強人,同時又是嬌弱多情的女性,這就是她與眾不同的天賦,就如同她神奇多彩的一生一樣.
夏奈爾生于1883年,是一對法國貧窮的未婚夫婦的第二個孩子.她的父親是來自塞文山的雜貨小販,母親是奧弗涅山區的牧家女.據說,夏奈爾出生在法國索睦爾;另一說法是生于法國南部山區奧弗涅.實際上,關于她身世的傳說,歷來眾說紛紜,加之夏奈爾至死竭力回避和掩飾,就更使她的出身蒙上一層迷霧.夏奈爾的童年是不幸的.五歲那年,母親死于肺結核.那時,她的年輕而喜歡尋歡作樂的父親到美國去尋找樂土,他把女兒留給了伯父.但是更多的說法是父親在奧巴欽將女兒丟給當地最大的孤兒院,讓她在孤兒院中度過了慘淡的童年.小夏奈爾是個敏感的孩子,她感到自己被遺棄,沒有家庭的溫暖和親人的依傍,這給她幼小的心靈留下深深的創傷,這也就是她不愿提起過去的原因.個性倔犟的夏奈爾,在成年之后曾發誓,永遠不接受任何人的憐憫.
夏奈爾在孤兒院一直住到1900年,又在救濟院里度過兩年,在那兒她學會了縫紉和社交禮節.二十歲那年,年輕的夏奈爾開始在漠林市針織店當店員.以后幾年里,夢想成為舞臺演員的夏奈爾,先后在漠林、維琪登臺演唱.雖然她曾說她的父親是美國的酒商,但事實上其父只是個旅行推銷員,而且夏奈爾從此再也不知他的下落.然而她繼承了父親倔犟和不安定的天性,她常說:“我從不為處境而煩憂,我就樂意驅散它們.“
盡管命運不公,童年不幸,但是“灰姑娘“依舊長成亭亭玉立的美人.烏黑的頭發,小巧的身材,楚楚動人的眼睛,小而翹的鼻子和一張任性的嘴巴.她的美麗,俏皮和孤高自賞、自由自在的個性,勾畫出一幅新女性的肖像.她衣著平常,很少裝飾,通常只是藏青色上裝和白色襯衣,這同世紀初的花枝招展的世風相比,更顯得別具一格,不同凡響,處處滲出解放女性的巾幗豪氣.少女夏奈爾,就有不少裙下之臣,二十五歲時,她遇到了第一位情人耶田•巴桑,一位居于中產階級的、熱衷于騎術的紳士,和巴桑一起生活,夏奈爾也成了一名美麗的女騎師.1910年,夏奈爾和一位年輕的英國人邂逅,并相愛了.他就是亞瑟•卡保,朋友們叫他“童子•卡保“,一位馬球運動員,年輕的實業家.夏奈爾認為“我不只英俊,而且相當優秀“,夏奈爾愛卡保的一切,她曾在多次說過,這是她一生唯一愛上的男人.然而,夏奈爾并不滿足無所事事的情婦生活,在情人的資助下,她開始了她的事業.
夏奈爾的事業是從“頭“做起,從開設女帽店開始她不平凡的一生.她在自傳中寫道:“因為卡保常帶我去賽馬場,我注意到當時的帽子都比頭小,戴上后還要別上帽針才能固定,并不實用,所以我決定設計出稍寬大而沒有太繁縟裝飾品的帽子“.夏奈爾的女帽簡潔、大方,尤其是硬草帽和圓頂狹邊的鐘形帽,受到她朋友和市場的歡迎,當時波烈式的羽毛頭飾和大團帽正漸漸成為過去.1910年的最后幾個月,在卡保的幫助下,夏奈爾在巴黎坎朋街21號開設女帽店,在僅隔幾個門面的31號,便是日后成為她著名的時裝沙龍,坎朋街因她而聞名了半個世紀.具有諷刺意味的是,當時她的租約上禁止她從事服裝,理由是她的鄰居是一位服裝師.誰也無法料想,這位嬌小的女子將給這個時代生活帶來多么大的影響!1912年,《時裝雜志》以完整篇幅刊載夏奈爾的帽子,并由年輕的明星示范,使這位年輕而無名的小帽商,在巴黎初露鋒芒.
1913年,夏奈爾到法國南部的濱海勝地杜維爾開設第一家時裝店.戰爭的陰影并不妨礙杜維爾的貴婦繼續波烈式的羽飾、長裙,她們以高規格的服飾的鋪張來炫耀丈夫的地位.夏奈爾憑借天才的敏感,推出第一種女裝款式:針織羊毛運動裝,作為婦女戶外活動的休閑裝.夏奈爾以這種源于板球運動裝的簡樸造型奉獻給時裝界,頗遭人非議,但她無視輿論,在杜維爾常常穿著這樣的羊毛衫,配上簡單的褶裙,騎馬散步,招搖過市,表現了夏奈爾的強烈個性,女人不再是男人的“花瓶“,同樣是擔負社會重任的公民.她說:“要把婦女從頭到腳擺脫矯飾“,她要“創造一個年輕的形象“.事實上,社會生活方式已改變,波烈式的寬大拖沓的時髦,既不適宜更多的社會活動,也顯得可笑滑稽.她把水手裝和水手褲替代女長裙;她用質地薄軟的內衣面料,創作出諾曼地漁夫式的套裝;她往往把男裝稍加修改,飾以一個恰到好處的飾針,便成為新穎的女時裝.夏奈爾的創造力是具有爆炸性的,她本人的衣著舉止亦為世風之源.據說,有一次天氣驟冷,夏奈爾借了情人的馬球套衫,束了腰,卷起袖,瀟灑、迷人,這種偶爾的裝束竟成為時髦一時的“夏奈爾“裝,被人競相模仿.戰爭給杜維爾帶來更多的闊佬,也使夏奈爾的時裝店擴展成大公司.夏奈爾,終于闖入了法國時裝界這個高傲無情的領地,她的時裝和她本人一樣銷魂蝕骨地迷住了那個時代.
1919年,戰爭結束時她已是出名的時裝師了.巴黎人喜歡這個苗條而生氣勃勃的,有溫柔嗓音的女時裝設計師.夏奈爾的服裝坦率、自由,裙子為齊膝短裙,上衣為寬松直線形外套,不再強調胸部和臀部的曲線.她的毛呢無腰四分之三長外套,去掉花俏的裝飾,簡樸得像男裝一樣.她反對過去的高級時裝像“鴿子那樣挺胸凸臀“,“煩躁、雜亂“,她主張造型線簡潔、樸實、舒適自如、色彩單純、素雅,她喜歡黑、白兩色.她的兩件套裝,被視為經久不衰的時代風格.1920年,一家的巴黎報紙撰文道:“這是位令人驚愕的天才,她的服裝富有女性美的藝術,是匠心獨運的充分展示“.夏奈爾改變了時裝的概念,使服裝藝術真正邁入二十世紀.她自己說:“我使時裝的觀念前進了四分之一世紀,我憑什么?因為我懂得如何解釋自己的時代“.
1920-1924年,夏奈爾享譽全球,她的設計沙龍在巴黎坎朋街31號開業 .這時的夏奈爾已是二十年代時裝界的“女王“,其公司是巴黎最重要的公司.漂亮的夏奈爾在創造性方面,同她的設計一樣引人注目.據傳,夏奈爾在一次操作加熱爐中,爐子突然爆炸而燒灼了她的頭發,她機敏而毫不猶豫地用指甲剪,修剪了剩下的頭發,成了一種可愛的新型短發.盡管當時貴婦仍不能容忍短發,但短發終究成為二十年代流行的柏卜短發型.長期以來,白皙膚色總被視為顯貴象征,由于夏奈爾經常在海上游玩,她將曬黑的皮膚變成時髦膚色,從而一反過去崇向細白膚色的傳統審美觀.夏奈爾的性格自由、開朗,年輕時就得到一個可愛的綽號“可可“,可可已成法國家喻戶曉的名字,人們反而不記得她的名字蓋柏麗爾.誰也無法預料,這位出身卑微的可可,竟成為二十年代時尚的領袖.
1920年,夏奈爾推出“夏奈爾第五號“香水,方形瓶子,簡潔、干凈,乃是集中體現了她的設計風格.這是她一生中重要事件之一,五號香水使她名聲大振,這是全世界最為聞名的香水.她對香水名稱和容器造型的設計上一切從簡,表現了她對過分渲染的東方羅曼蒂克的反抗.“5“是夏奈爾的幸運數字,她生于8月5日,所以她每年的時裝發布會總是二月五日和八月五日.方型瓶和波烈的扁圓瓶,代表了兩種個性,不,兩種時代的審美趣味.她說過:“保羅•波烈是我強勁的對手,到1906年他那種幻想式的作品漸漸落伍了“.5號香水加速了波烈的失敗.其實,在波烈全盛時期,她已開始同波烈宣戰,曾在一次歌劇演出會上,她看到婦女都穿著波烈式十分絢麗的東方色彩的禮服,便憤憤地聲稱:“這將不能繼續下去,我將會使她們全都穿上黑色“.
當然,夏奈爾也曾屢遭批評.波烈撰文譏諷她創造了一種“高級的窮相“ “從前,女人富有立體感,像是船首,非常華美,而現在,她們像是營養不良的電報打字員“.男人們則抱怨:“廿世紀的女裝可以說喪失了一切“.當時的波烈不允許任何不同于他的革新,他繼續用高級絲綢和天鵝絨,以更加奢侈的主題頑強應戰,然而他失敗了.他不得不承認:“我們應提防一個‘男孩‘頭腦的混亂,那是從她不可思議的帽子里帶來一切該死的變化,對服裝、發型、珠寶和運動衫.“在二十年代,這個“高級窮相“的“可可“夏奈爾,確比被譽為“社會之獅“的波烈更勝一籌.
1931年,夏奈爾應邀赴美國好萊塢設計服裝,在《永駐今宵》等電影里,她的設計大獲成功.盡管美國明星目空一切,夏奈爾設計的套裝卻成了美國職業女性的標準服飾,至今都成為女性獨立、自尊、自強的象征.
二十年代末,年輕的時裝設計師愛德華•莫利內克斯和讓•帕杜都是這個時期的后起之秀,如果說帕杜的創造性系列是降低腰線和造型更明快,那么他們的設計總的來說仍同夏奈爾的非常相象,況且他們無法同夏奈爾匹敵,因為夏奈爾本人就是“衣架子“,她本人的衣著就保證了她作品穩操勝券.不過,到三十年代,夏奈爾不得不承認另一位女設計家夏帕瑞麗造成的威脅.狂囂的20年代已結束,社會正步入一個迷惘的歷史時期.對黑色的狂迷開始消失,富麗又成追求的目標,夏帕瑞麗的巴洛克風和艷麗色彩,奪走了不少顧客.但四十多歲的夏奈爾沒有卻步,她用高雅白色系列,同夏帕瑞麗的設計對抗,1938年夏奈爾的盛名達到頂點.
如果說夏奈爾的時裝被譏諷為“高級的窮相“的話,那恰恰證明,她是第一個真正理解了本世紀的變化.第一次世界大戰改變了世界,史學家稱之為現代世界史的起點,它意味著新紀元的到來.戰后資本主義經濟的復蘇與文化的繁榮,把二十年代推向一個令人刺激、狂亂的年代.爵士樂就代表了這個時期的瘋狂、自我擴張的時代;婦女解放運動的深入,女性就業的增加,波烈的花俏越來越令人生厭;新藝術運動被以包浩斯學派為代表的裝飾藝術、功能主義、抽象造型所代替;同樣傳播媒介不同,明星取代了貴婦的地位.如1911年,舞蹈家愛蓮•嘉斯爾從紐約巡回到巴黎,她的青春簡樸的打扮,成為當時功能性青春派時裝流行的契機.夏奈爾天才的秘訣就在于她把握住這個時代的脈搏,誠如她所言:“某一個世界即將消逝的同時,另一個世界也正在誕生,我就在那個新的世界.機會已經來臨了,而我也掌握住了,我和這個新世紀同時誕生“.她驕傲地稱:“我是第一個生活在這個世紀里的人“.戰后的巴黎,不再猶豫,服裝簡潔了,裙子短了,發式短了,夏奈爾的運動衫、項鏈和色彩,改變了沃斯開創的高級時裝,展示了這種“高級的窮相“或曰“豪華的貧窮“,這恰是二十年代的典型風格.
有人說,任何一個小裁縫都不難仿制一套夏奈爾裝,言下之意夏奈爾服裝簡單.我同意另一種說法,夏奈爾“剪輯和編輯“了新時裝,不管她設計的服裝源于何種服裝,但通過的構思,創造成嶄新的服裝,這無疑是一個偉大的創造.她的服裝不僅外形簡潔,舒適自由,而且她對剪裁的精確和細節的精微,都是刻意求工的.她反對膚淺的裝飾性,追求內在個性的自由、開放.
鮮明的個性使她的私生活也充滿迥異的色彩.自從意中人童子•卡保1919年死于車禍后,圍繞這位奇特聰穎的貧家女子的,總是顯赫的人物.流亡法國的俄國沙皇亞歷山大二世的長子狄米提•帕夫洛維奇大公爵的愛情,使她的設計陶醉在斯拉夫的情調里.繼而她同英國首富威斯敏斯特公爵保持了六年情人關系,這期間是她設計中的英國時期.三十年代后,年已五旬的夏奈爾,其容貌和事業都達到完美的境地,她被頻頻邀請,夏奈爾的出席各種社交場合,都被視作一種恩賜.許多著名藝術家都成為她的摯友,在畢加索、斯特拉文斯基、伊利伯、狄亞格列夫、海明威、雷諾阿、莫朗、達里、高德溫等等,她扮演著新世界的繆斯,一個漂亮、風流的女名人,其事業、魅力和軼聞都是記者窮追不舍的內容.柯麗特說“她是一頭小黑公牛“.法國作家薩西這樣描寫她:“當她一出現,就被她的嬌小身影而吸引,她很苗條,濃密的烏發,眉毛靠得很近,小巧的鼻子和深色的眼睛,她幾乎總是穿著同樣的打扮,非常簡樸和不同凡響的黑色.她總是把手插在口袋里開始談話,她講話快而斷斷續續;她給人的印象是既不胡思亂想,也不輕易被偶發的思緒干擾而放棄自己目標的人.……“
1939年9月,因二次大戰爆發夏奈爾關閉了她的時裝店,隱居在她的寓所.戰爭結束后,她悄悄地離開巴黎,默默無聞地在瑞士度過了八年自我放逐生活.
1953年她回到巴黎,重操舊業開始了她第二時期的設計生涯,這時她已經是七十老嫗了.當時時裝界的巨星迪奧正以他轟動一時的“新造型“服裝成功地控制著歐美大陸.夏奈爾回來干什么?人們都在注視著,因為她已被法國人視作法國的紀念物.人們競相打賭,她的店不可能維持多久.1954年2月5日,在沒有多少的喝采聲中,她鄭重發布了夏奈爾戰后復出的第一個時裝系列.巴黎新聞界的反應是冷淡的,甚至是刻薄的.她的名字是輝煌的,但她的聲望已成過去.復出的慘敗并沒有使她退卻,發布會后她立即著手下一個系列.這時美國市場向她敞開大門,她的設計雖然是直線造型的繼續,但依然獲得了婦女們的青睞.夏奈爾又一次在法蘭西獲得成功.在“迷你裙“盛行期間,夏奈爾仍堅持她自己的風格,決不提高下擺.她沒有戲劇性的長短變化,但有一種令人尊敬信賴的精巧和理解.這階段的主要設計是令人難忘的兩件套裝,無領茄克和鑲邊裝飾,手感柔軟的格子呢,配上數串珠子項鏈,以及黑、棕色的淺口皮鞋.她又成為巴黎崇拜的對象,每個婦女都喜歡夏奈爾裝,她的套裝被成批生產,也被大量仿制.她的創新、天賦、魅力、毅志都給這個時代巨大影響,這種影響一直延續到今天的時裝界,伊夫•圣•洛朗、卡爾•拉格菲爾、森英惠等設計家都曾受到了她的深刻影響.夏奈爾復出的成功,戰勝了年齡和怯懦,這是時裝設計家中絕無僅有的,是她傳奇一生中最富有光輝的晚年.
1971年1月10日,夏奈爾獨自為即將到來的時裝發布會工作到很晚很晚,凌晨時她服用安眠藥,她睡了,卻從此再也沒有醒來.她穿著喜歡的套裝,戴著項鏈,帶著她的機智和俏皮,偃然長逝了,結束了她傳奇的一生,終年八十八歲.她一個人悄悄地離去了,沒有人停下來詢問,沒有人聽到她是否呼救,她不喜歡孤獨,卻不得不孤獨地度過了余生.她曾是那么的顯赫,她的臨終又是那么的平淡.
人們常常問,她為什么終生不嫁,何況有那么多的機會?對此她曾聳聳肩,俏皮地回答:“大概因為我沒有找到一個能和‘可可•夏奈爾‘媲美的漂亮名字.“她的獨立、自尊和警惕,是早年生活遭遇的結果,她永遠沒有從童年的坎坷和不安全中恢復過來,她十八歲時,姐姐自殺;以后她的情人卡保死于車禍,她兩次經歷了感情上的打擊,所以,她一生中總是像獵物那樣的充滿恐懼.她承認,一生中遇到三個不同類形的男人,能給予她最大的安全感,卡保、威斯敏斯特公爵、伊利伯,但她沒有同他們任何一個結婚.她自傳中寫道:“按中國人的方式推算,我出生那年恰好是虎年,因此我的命中注定獨立,無法與個性比我強的男人相處.“縱然如此,仍不足以解釋她力量的神秘性,莫朗說,她具有“革命所需要的那種強烈報復念頭.“她憎惡把女人當作物品,她反對男人主宰一切,包括時裝世界.
從二十一歲開始,她追求新穎服飾五十年,夏奈爾創造了一個理想的女性形象.當她的構思基本成熟于三十歲左右以后,她便不喜歡更多的變化,僅在面料、裝飾細節方面,向時間和年齡讓步.她是新世紀偉大的時裝大師.
漂母是當年韓信落難是贈飯給韓信的人,后來韓信功成名就后曾以千斤謝漂母
參考文獻：服裝通網站
提問: 夏奈爾是誰？ 問題補充: 請問夏奈爾是誰？法國女人，大上個世紀的法國女人。還有漂母是什么？ 医师解答: 夏奈爾,服裝史上一位非凡的女性.她從一個默默無聞的貧家少女,躍居事業的頂端,創造了服裝史的奇跡,成為二十世紀最杰出的時裝大師之一.夏奈爾的服裝風格,風靡了二、三十年代,一直延續至今.她是時裝設計家中為數不多,能走完藝術生命全程并永獲成功的天才,她比其他設計家的藝術生命更長,國際時裝界推崇她為世界三大服裝設計師之一,她是當之無愧的.如果說,波烈改變了婦女的裝束,那么夏奈爾是真正開始了本世紀時裝的變革.
夏奈爾的一生,是閃爍著光輝的一生,充滿著浪漫和傳奇的色彩,沒有哪位設計家象她一生那樣多彩多姿.當年,她的美貌與流傳的風流軼事,已足以成為西方花邊新聞人物;當年人們對她的著迷不亞于今天西方女性對杰奎琳、戴安娜的迷戀.夏奈爾不僅具有現代女性的美麗、詼諧、樂觀、引起爭論的氣質,而且她勇于面對現實,有堅強的獨立心,正象她說的:“……誠如拿破倉所言,他的字典中沒有‘困難‘兩字,我的字典中也找不到‘不成功‘三個字“.一個新時代女性的形象-自由、驕傲、藐視傳統,她既是建立時裝王國的女強人,同時又是嬌弱多情的女性,這就是她與眾不同的天賦,就如同她神奇多彩的一生一樣.
夏奈爾生于1883年,是一對法國貧窮的未婚夫婦的第二個孩子.她的父親是來自塞文山的雜貨小販,母親是奧弗涅山區的牧家女.據說,夏奈爾出生在法國索睦爾;另一說法是生于法國南部山區奧弗涅.實際上,關于她身世的傳說,歷來眾說紛紜,加之夏奈爾至死竭力回避和掩飾,就更使她的出身蒙上一層迷霧.夏奈爾的童年是不幸的.五歲那年,母親死于肺結核.那時,她的年輕而喜歡尋歡作樂的父親到美國去尋找樂土,他把女兒留給了伯父.但是更多的說法是父親在奧巴欽將女兒丟給當地最大的孤兒院,讓她在孤兒院中度過了慘淡的童年.小夏奈爾是個敏感的孩子,她感到自己被遺棄,沒有家庭的溫暖和親人的依傍,這給她幼小的心靈留下深深的創傷,這也就是她不愿提起過去的原因.個性倔犟的夏奈爾,在成年之后曾發誓,永遠不接受任何人的憐憫.
夏奈爾在孤兒院一直住到1900年,又在救濟院里度過兩年,在那兒她學會了縫紉和社交禮節.二十歲那年,年輕的夏奈爾開始在漠林市針織店當店員.以后幾年里,夢想成為舞臺演員的夏奈爾,先后在漠林、維琪登臺演唱.雖然她曾說她的父親是美國的酒商,但事實上其父只是個旅行推銷員,而且夏奈爾從此再也不知他的下落.然而她繼承了父親倔犟和不安定的天性,她常說:“我從不為處境而煩憂,我就樂意驅散它們.“
盡管命運不公,童年不幸,但是“灰姑娘“依舊長成亭亭玉立的美人.烏黑的頭發,小巧的身材,楚楚動人的眼睛,小而翹的鼻子和一張任性的嘴巴.她的美麗,俏皮和孤高自賞、自由自在的個性,勾畫出一幅新女性的肖像.她衣著平常,很少裝飾,通常只是藏青色上裝和白色襯衣,這同世紀初的花枝招展的世風相比,更顯得別具一格,不同凡響,處處滲出解放女性的巾幗豪氣.少女夏奈爾,就有不少裙下之臣,二十五歲時,她遇到了第一位情人耶田•巴桑,一位居于中產階級的、熱衷于騎術的紳士,和巴桑一起生活,夏奈爾也成了一名美麗的女騎師.1910年,夏奈爾和一位年輕的英國人邂逅,并相愛了.他就是亞瑟•卡保,朋友們叫他“童子•卡保“,一位馬球運動員,年輕的實業家.夏奈爾認為“我不只英俊,而且相當優秀“,夏奈爾愛卡保的一切,她曾在多次說過,這是她一生唯一愛上的男人.然而,夏奈爾并不滿足無所事事的情婦生活,在情人的資助下,她開始了她的事業.
夏奈爾的事業是從“頭“做起,從開設女帽店開始她不平凡的一生.她在自傳中寫道:“因為卡保常帶我去賽馬場,我注意到當時的帽子都比頭小,戴上后還要別上帽針才能固定,并不實用,所以我決定設計出稍寬大而沒有太繁縟裝飾品的帽子“.夏奈爾的女帽簡潔、大方,尤其是硬草帽和圓頂狹邊的鐘形帽,受到她朋友和市場的歡迎,當時波烈式的羽毛頭飾和大團帽正漸漸成為過去.1910年的最后幾個月,在卡保的幫助下,夏奈爾在巴黎坎朋街21號開設女帽店,在僅隔幾個門面的31號,便是日后成為她著名的時裝沙龍,坎朋街因她而聞名了半個世紀.具有諷刺意味的是,當時她的租約上禁止她從事服裝,理由是她的鄰居是一位服裝師.誰也無法料想,這位嬌小的女子將給這個時代生活帶來多么大的影響!1912年,《時裝雜志》以完整篇幅刊載夏奈爾的帽子,并由年輕的明星示范,使這位年輕而無名的小帽商,在巴黎初露鋒芒.
1913年,夏奈爾到法國南部的濱海勝地杜維爾開設第一家時裝店.戰爭的陰影并不妨礙杜維爾的貴婦繼續波烈式的羽飾、長裙,她們以高規格的服飾的鋪張來炫耀丈夫的地位.夏奈爾憑借天才的敏感,推出第一種女裝款式:針織羊毛運動裝,作為婦女戶外活動的休閑裝.夏奈爾以這種源于板球運動裝的簡樸造型奉獻給時裝界,頗遭人非議,但她無視輿論,在杜維爾常常穿著這樣的羊毛衫,配上簡單的褶裙,騎馬散步,招搖過市,表現了夏奈爾的強烈個性,女人不再是男人的“花瓶“,同樣是擔負社會重任的公民.她說:“要把婦女從頭到腳擺脫矯飾“,她要“創造一個年輕的形象“.事實上,社會生活方式已改變,波烈式的寬大拖沓的時髦,既不適宜更多的社會活動,也顯得可笑滑稽.她把水手裝和水手褲替代女長裙;她用質地薄軟的內衣面料,創作出諾曼地漁夫式的套裝;她往往把男裝稍加修改,飾以一個恰到好處的飾針,便成為新穎的女時裝.夏奈爾的創造力是具有爆炸性的,她本人的衣著舉止亦為世風之源.據說,有一次天氣驟冷,夏奈爾借了情人的馬球套衫,束了腰,卷起袖,瀟灑、迷人,這種偶爾的裝束竟成為時髦一時的“夏奈爾“裝,被人競相模仿.戰爭給杜維爾帶來更多的闊佬,也使夏奈爾的時裝店擴展成大公司.夏奈爾,終于闖入了法國時裝界這個高傲無情的領地,她的時裝和她本人一樣銷魂蝕骨地迷住了那個時代.
1919年,戰爭結束時她已是出名的時裝師了.巴黎人喜歡這個苗條而生氣勃勃的,有溫柔嗓音的女時裝設計師.夏奈爾的服裝坦率、自由,裙子為齊膝短裙,上衣為寬松直線形外套,不再強調胸部和臀部的曲線.她的毛呢無腰四分之三長外套,去掉花俏的裝飾,簡樸得像男裝一樣.她反對過去的高級時裝像“鴿子那樣挺胸凸臀“,“煩躁、雜亂“,她主張造型線簡潔、樸實、舒適自如、色彩單純、素雅,她喜歡黑、白兩色.她的兩件套裝,被視為經久不衰的時代風格.1920年,一家的巴黎報紙撰文道:“這是位令人驚愕的天才,她的服裝富有女性美的藝術,是匠心獨運的充分展示“.夏奈爾改變了時裝的概念,使服裝藝術真正邁入二十世紀.她自己說:“我使時裝的觀念前進了四分之一世紀,我憑什么?因為我懂得如何解釋自己的時代“.
1920-1924年,夏奈爾享譽全球,她的設計沙龍在巴黎坎朋街31號開業 .這時的夏奈爾已是二十年代時裝界的“女王“,其公司是巴黎最重要的公司.漂亮的夏奈爾在創造性方面,同她的設計一樣引人注目.據傳,夏奈爾在一次操作加熱爐中,爐子突然爆炸而燒灼了她的頭發,她機敏而毫不猶豫地用指甲剪,修剪了剩下的頭發,成了一種可愛的新型短發.盡管當時貴婦仍不能容忍短發,但短發終究成為二十年代流行的柏卜短發型.長期以來,白皙膚色總被視為顯貴象征,由于夏奈爾經常在海上游玩,她將曬黑的皮膚變成時髦膚色,從而一反過去崇向細白膚色的傳統審美觀.夏奈爾的性格自由、開朗,年輕時就得到一個可愛的綽號“可可“,可可已成法國家喻戶曉的名字,人們反而不記得她的名字蓋柏麗爾.誰也無法預料,這位出身卑微的可可,竟成為二十年代時尚的領袖.
1920年,夏奈爾推出“夏奈爾第五號“香水,方形瓶子,簡潔、干凈,乃是集中體現了她的設計風格.這是她一生中重要事件之一,五號香水使她名聲大振,這是全世界最為聞名的香水.她對香水名稱和容器造型的設計上一切從簡,表現了她對過分渲染的東方羅曼蒂克的反抗.“5“是夏奈爾的幸運數字,她生于8月5日,所以她每年的時裝發布會總是二月五日和八月五日.方型瓶和波烈的扁圓瓶,代表了兩種個性,不,兩種時代的審美趣味.她說過:“保羅•波烈是我強勁的對手,到1906年他那種幻想式的作品漸漸落伍了“.5號香水加速了波烈的失敗.其實,在波烈全盛時期,她已開始同波烈宣戰,曾在一次歌劇演出會上,她看到婦女都穿著波烈式十分絢麗的東方色彩的禮服,便憤憤地聲稱:“這將不能繼續下去,我將會使她們全都穿上黑色“.
當然,夏奈爾也曾屢遭批評.波烈撰文譏諷她創造了一種“高級的窮相“ “從前,女人富有立體感,像是船首,非常華美,而現在,她們像是營養不良的電報打字員“.男人們則抱怨:“廿世紀的女裝可以說喪失了一切“.當時的波烈不允許任何不同于他的革新,他繼續用高級絲綢和天鵝絨,以更加奢侈的主題頑強應戰,然而他失敗了.他不得不承認:“我們應提防一個‘男孩‘頭腦的混亂,那是從她不可思議的帽子里帶來一切該死的變化,對服裝、發型、珠寶和運動衫.“在二十年代,這個“高級窮相“的“可可“夏奈爾,確比被譽為“社會之獅“的波烈更勝一籌.
1931年,夏奈爾應邀赴美國好萊塢設計服裝,在《永駐今宵》等電影里,她的設計大獲成功.盡管美國明星目空一切,夏奈爾設計的套裝卻成了美國職業女性的標準服飾,至今都成為女性獨立、自尊、自強的象征.
二十年代末,年輕的時裝設計師愛德華•莫利內克斯和讓•帕杜都是這個時期的后起之秀,如果說帕杜的創造性系列是降低腰線和造型更明快,那么他們的設計總的來說仍同夏奈爾的非常相象,況且他們無法同夏奈爾匹敵,因為夏奈爾本人就是“衣架子“,她本人的衣著就保證了她作品穩操勝券.不過,到三十年代,夏奈爾不得不承認另一位女設計家夏帕瑞麗造成的威脅.狂囂的20年代已結束,社會正步入一個迷惘的歷史時期.對黑色的狂迷開始消失,富麗又成追求的目標,夏帕瑞麗的巴洛克風和艷麗色彩,奪走了不少顧客.但四十多歲的夏奈爾沒有卻步,她用高雅白色系列,同夏帕瑞麗的設計對抗,1938年夏奈爾的盛名達到頂點.
如果說夏奈爾的時裝被譏諷為“高級的窮相“的話,那恰恰證明,她是第一個真正理解了本世紀的變化.第一次世界大戰改變了世界,史學家稱之為現代世界史的起點,它意味著新紀元的到來.戰后資本主義經濟的復蘇與文化的繁榮,把二十年代推向一個令人刺激、狂亂的年代.爵士樂就代表了這個時期的瘋狂、自我擴張的時代;婦女解放運動的深入,女性就業的增加,波烈的花俏越來越令人生厭;新藝術運動被以包浩斯學派為代表的裝飾藝術、功能主義、抽象造型所代替;同樣傳播媒介不同,明星取代了貴婦的地位.如1911年,舞蹈家愛蓮•嘉斯爾從紐約巡回到巴黎,她的青春簡樸的打扮,成為當時功能性青春派時裝流行的契機.夏奈爾天才的秘訣就在于她把握住這個時代的脈搏,誠如她所言:“某一個世界即將消逝的同時,另一個世界也正在誕生,我就在那個新的世界.機會已經來臨了,而我也掌握住了,我和這個新世紀同時誕生“.她驕傲地稱:“我是第一個生活在這個世紀里的人“.戰后的巴黎,不再猶豫,服裝簡潔了,裙子短了,發式短了,夏奈爾的運動衫、項鏈和色彩,改變了沃斯開創的高級時裝,展示了這種“高級的窮相“或曰“豪華的貧窮“,這恰是二十年代的典型風格.
有人說,任何一個小裁縫都不難仿制一套夏奈爾裝,言下之意夏奈爾服裝簡單.我同意另一種說法,夏奈爾“剪輯和編輯“了新時裝,不管她設計的服裝源于何種服裝,但通過的構思,創造成嶄新的服裝,這無疑是一個偉大的創造.她的服裝不僅外形簡潔,舒適自由,而且她對剪裁的精確和細節的精微,都是刻意求工的.她反對膚淺的裝飾性,追求內在個性的自由、開放.
鮮明的個性使她的私生活也充滿迥異的色彩.自從意中人童子•卡保1919年死于車禍后,圍繞這位奇特聰穎的貧家女子的,總是顯赫的人物.流亡法國的俄國沙皇亞歷山大二世的長子狄米提•帕夫洛維奇大公爵的愛情,使她的設計陶醉在斯拉夫的情調里.繼而她同英國首富威斯敏斯特公爵保持了六年情人關系,這期間是她設計中的英國時期.三十年代后,年已五旬的夏奈爾,其容貌和事業都達到完美的境地,她被頻頻邀請,夏奈爾的出席各種社交場合,都被視作一種恩賜.許多著名藝術家都成為她的摯友,在畢加索、斯特拉文斯基、伊利伯、狄亞格列夫、海明威、雷諾阿、莫朗、達里、高德溫等等,她扮演著新世界的繆斯,一個漂亮、風流的女名人,其事業、魅力和軼聞都是記者窮追不舍的內容.柯麗特說“她是一頭小黑公牛“.法國作家薩西這樣描寫她:“當她一出現,就被她的嬌小身影而吸引,她很苗條,濃密的烏發,眉毛靠得很近,小巧的鼻子和深色的眼睛,她幾乎總是穿著同樣的打扮,非常簡樸和不同凡響的黑色.她總是把手插在口袋里開始談話,她講話快而斷斷續續;她給人的印象是既不胡思亂想,也不輕易被偶發的思緒干擾而放棄自己目標的人.……“
1939年9月,因二次大戰爆發夏奈爾關閉了她的時裝店,隱居在她的寓所.戰爭結束后,她悄悄地離開巴黎,默默無聞地在瑞士度過了八年自我放逐生活.
1953年她回到巴黎,重操舊業開始了她第二時期的設計生涯,這時她已經是七十老嫗了.當時時裝界的巨星迪奧正以他轟動一時的“新造型“服裝成功地控制著歐美大陸.夏奈爾回來干什么?人們都在注視著,因為她已被法國人視作法國的紀念物.人們競相打賭,她的店不可能維持多久.1954年2月5日,在沒有多少的喝采聲中,她鄭重發布了夏奈爾戰后復出的第一個時裝系列.巴黎新聞界的反應是冷淡的,甚至是刻薄的.她的名字是輝煌的,但她的聲望已成過去.復出的慘敗并沒有使她退卻,發布會后她立即著手下一個系列.這時美國市場向她敞開大門,她的設計雖然是直線造型的繼續,但依然獲得了婦女們的青睞.夏奈爾又一次在法蘭西獲得成功.在“迷你裙“盛行期間,夏奈爾仍堅持她自己的風格,決不提高下擺.她沒有戲劇性的長短變化,但有一種令人尊敬信賴的精巧和理解.這階段的主要設計是令人難忘的兩件套裝,無領茄克和鑲邊裝飾,手感柔軟的格子呢,配上數串珠子項鏈,以及黑、棕色的淺口皮鞋.她又成為巴黎崇拜的對象,每個婦女都喜歡夏奈爾裝,她的套裝被成批生產,也被大量仿制.她的創新、天賦、魅力、毅志都給這個時代巨大影響,這種影響一直延續到今天的時裝界,伊夫•圣•洛朗、卡爾•拉格菲爾、森英惠等設計家都曾受到了她的深刻影響.夏奈爾復出的成功,戰勝了年齡和怯懦,這是時裝設計家中絕無僅有的,是她傳奇一生中最富有光輝的晚年.
1971年1月10日,夏奈爾獨自為即將到來的時裝發布會工作到很晚很晚,凌晨時她服用安眠藥,她睡了,卻從此再也沒有醒來.她穿著喜歡的套裝,戴著項鏈,帶著她的機智和俏皮,偃然長逝了,結束了她傳奇的一生,終年八十八歲.她一個人悄悄地離去了,沒有人停下來詢問,沒有人聽到她是否呼救,她不喜歡孤獨,卻不得不孤獨地度過了余生.她曾是那么的顯赫,她的臨終又是那么的平淡.
人們常常問,她為什么終生不嫁,何況有那么多的機會?對此她曾聳聳肩,俏皮地回答:“大概因為我沒有找到一個能和‘可可•夏奈爾‘媲美的漂亮名字.“她的獨立、自尊和警惕,是早年生活遭遇的結果,她永遠沒有從童年的坎坷和不安全中恢復過來,她十八歲時,姐姐自殺;以后她的情人卡保死于車禍,她兩次經歷了感情上的打擊,所以,她一生中總是像獵物那樣的充滿恐懼.她承認,一生中遇到三個不同類形的男人,能給予她最大的安全感,卡保、威斯敏斯特公爵、伊利伯,但她沒有同他們任何一個結婚.她自傳中寫道:“按中國人的方式推算,我出生那年恰好是虎年,因此我的命中注定獨立,無法與個性比我強的男人相處.“縱然如此,仍不足以解釋她力量的神秘性,莫朗說,她具有“革命所需要的那種強烈報復念頭.“她憎惡把女人當作物品,她反對男人主宰一切,包括時裝世界.
從二十一歲開始,她追求新穎服飾五十年,夏奈爾創造了一個理想的女性形象.當她的構思基本成熟于三十歲左右以后,她便不喜歡更多的變化,僅在面料、裝飾細節方面,向時間和年齡讓步.她是新世紀偉大的時裝大師.
漂母是當年韓信落難是贈飯給韓信的人,后來韓信功成名就后曾以千斤謝漂母
參考文獻：服裝通網站
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